年度最贵的中国艺术品诞生了!是的,继上次3个亿之后,拍场又出现了新的成交纪录,明代画家吴彬的《十面灵璧图卷》以5.亿元高价被拍得,一举成为年度最贵中国艺术品,同时也成为全球最贵的古代书画作品。明吴彬《十面灵璧图卷》看到这个消息时,想必你会一头雾水。吴彬?没听说过!一块石头?五个亿?疯了吧!冷静下来再看这幅画,内容和它的名字一样简单直白,描绘了从十个不同角度看同一块灵璧石的样子。就这?就这!就一块石头,值得这样大费周章画一幅27米长的鸿篇巨制吗?要宝哥哥说,赏石这件事,大概就跟榴莲和螺蛳粉一样,喜欢的人沉迷其中无法自拔,不喜欢的人觉得匪夷所思。吴彬画这幅画是受朋友米万钟所托,就“米”这个姓氏,很容易让人联想到米芾,米芾与石头称兄道弟在业内是出了名的,难不成他俩有什么扯不清的纠葛?你还真别说,米万钟是米芾的第十六世孙,他爱石成痴很可能有家族渊源。米万钟当官期间得到一方灵璧石,这块石头造型雄奇,面面可观,兼具五行之美,这种百年难得一遇的石头让米万钟欣喜若狂,不仅给它取了个非同寻常的名字——“非非石”,还请自己的画家朋友吴彬从十个不同角度来刻画它。为了面面俱到地描绘灵璧石的细节,吴彬花了整整一个月时间研究。明吴彬《十面灵璧图卷》局部画中灵璧石色泽灰黑,多以淡墨染就,造型宛如升腾的火焰,极富动感,画家度全方位展示了诸石瘦骨嶙峋、空灵剔透、厚重清润、膀大腰圆等多种石韵。用现在的说法是“用三维方式解决三维的问题”,除中国传统绘画笔墨外,又参以几何原理、音律节奏、五行之说。古代赏石文化话虽如此,但是米万钟为什么对同一块石头有那么多话要说,每一面都附上一大段文字,还邀请众多文人好友来围观点赞?这里就不得不聊聊在如今看来比较冷门,却风靡古代文人圈的赏石文化。园林赏石最迟发生于六朝,文房赏石大概在唐代中期构成,唐代画家阎立本的《职贡图》,描绘了外邦向中国皇帝朝贡的史实。画中外邦使者手里碰着的除了有象牙、羚羊外,山石盆景是常见的贡品,可见当时的赏石之风颇为浓厚。唐阎立本《职贡图》台北故宫博物院藏北宋时,赏石文化到达鼎盛,米芾功不可没,文人中间一度开始流行为石配图,制成石谱,以便主人时不时拿出来赏玩或向身边的人炫耀。由杜绾编写的第一本奇石著作《云林石谱》,表明石头已经成功晋升为文玩。明代是赏石之风的第二个热潮,米万钟即是这一时期著名的赏石大家,吴彬的《十面灵璧图》就是明末文人对案头奇石爱玩入癖的真实写照。文人们爱石、赏石,甚至将它们作为朋友,是因为石头是永恒的化身,每一块顽石,内里都裹着一个不容被侵染的世界,而人只有须臾之身,文人玩石,其实是在须臾与永恒之间,品味人生,品味生命。不过,宝哥哥还得提醒大家,赏石文化是个非常矛盾的存在,文人赏石的初衷是“道法自然”,但他们却又刻意追求天工,谓之“云峰石迹,迥出天机”,这应该就是哲学家口中的矛盾的对立与统一吧……石中贵族——灵璧石即使石头的天然成分都一样,但在文人眼中,它们是有高低等级之分的,比如这幅画里的灵璧石,就属于石中贵族。关于灵璧石最早的记载,可以追溯到《尚书·禹贡》,灵璧石在北宋初期诸石种中的地位极高,杜绾《云林石谱》将其列为卷首,明代,人们对于灵璧石的认同直接地承自宋代。南宋杜绾《云林石谱》灵璧石坚贞的石质,寓意文人君子之风不以柔媚取人,孤傲高洁;灵璧石黝黑的石色寓意不随波逐流,其温润纯粹的玉磬之声也正是文人们要寻觅的知音。经由先秦的经典、唐代的诗文、宋代的石谱、元明笔记的书写,灵璧石已经超越了地质学的意义,逐渐成为了历代文人心中赏石的审美标杆。一块优秀的灵璧石在产地、形质、声音、颜色等多方面都有严格的选拔标准,目前仍被赏石爱好者奉为圭臬的,是米芾总结出来“皱、瘦、透、漏”四大原则。大家不妨对比米万钟的石头看看,这块灵璧石入不入得了米芾的法眼。“瘦”是指观赏石体态纤瘦,形状怪异;“漏”是指观赏石体态玲珑,溶洞贯通;“皱”是指观赏石体态起伏,时隐时现;“透”是指观赏石石体玲珑剔透,表里如一。“画仙”坐镇,技能加持《十面灵璧图卷》约创作于年,彼时明末清初山水、人物画中存在一股奇古变形的潮流,古代学者称之为“变形主义”,变形主义崛起于苏州,正是吴彬将其推至一个新的高峰。变形主义,通俗点讲就是画画时不追求传统审美的精确与形似,反而表露出一种扭曲和夸张的形象特点,以圆转的造型、流畅的中锋线条、繁复的皴染表现人物衣纹和山石,化刚为柔、化静为动。这种绘画风格看起来有点“玩世不恭”,刻画出的形象类似五代画僧贯休笔下的罗汉。贯休罗汉图局部吴彬《廿五圆通佛像册》台北故宫博物院藏吴彬,是晚明人物“变形主义画风”和“复兴北宋经典山水画风”的主要倡导者,享有“画仙”之誉,以其奇异高古、朴拙内敛、平淡天真的独特画风在画坛独树一帜。和一些释道人物画家不同,吴彬的佛教人物从以往的庄严回归到了更加世俗化的状态,佛所处的场景越来越生活化,越来越接地气,这种“文人佛教画”在清代得到了更加广泛的延续和发展。吴彬《十八应真图》局部作为晚明一位山水、人物乃至花鸟皆精通的全方位画家,吴彬曾凭借个人的艺术水平供职宫廷内府画院,同时又深究佛理、佛法、诗文,虽作品传世较少,但入藏清内府并著录在《石渠宝笈》、《秘殿珠林》中的就有十八件之多,可见其学术地位和价值非同一般。不过,成就如此之大,为什么名气却没有同时代画风相似的陈洪绶知名度高呢?这与吴彬的个人经历有关,天启年间他因批评魏忠贤而入狱,并因此丢失了宫廷画师的身份,半年后他在朋友帮助下获释,此后便更加倾心于宗教和艺术,从现实社会中淡隐出去了。如果不是这拍卖,或许我们差点就要错过这位隐秘而伟大的明代画家了。最后,宝哥哥再替大家总结一下这幅画的卖点:五亿的秘密画中灵璧石是“米家藏石”,米字招牌响当当吴彬变形主义画风代表人物,传世作品少《十面灵璧图卷》不仅是代表米万钟一个人,也是一个朝代赏石文化的真实写照所以,“一块石头五个亿”背后的秘密,说到底还是我们老生常谈的话题——没有才华、没有流量,你的石头就只是石头。更多内容,请
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